«Прекрасность жизни»

Листая старые афиши: проект в проекте

Презентация этой выставки началась с забавного казуса. Переходя от картины к картине, один из гостей – студент художественного училища – спросил у своего спутника: «Ты не знаешь, сколько лет этому парню?» Сам «парень», художник Федор Павленко, стоял неподалеку и, приятно улыбаясь, принимал поздравления – с открытием выставки и с семидесятилетием со дня рождения, которое отметил накануне.

Глядя на картины Федора Павленко, и в самом деле сложно поверить в то, что их автор уже разменял восьмой десяток. Такую безудержную яркость красок, экспрессию мазка и свободу цветовых сочетаний не часто встретишь и у молодых художников. Ярко выраженный позитив — вот первое (и самое верное) впечатление от его полотен. Если Павленко пишет пейзаж, то солнце или сияет «во весь накал», или вот-вот выглянет из-за облаков. Если на картине изображена женщина, то она обязательно улыбается – или улыбнется через мгновение. Еще одно, что выгодно отличает эти картины – отсутствие академизма, который так или иначе просматривается в работах большинства его сверстников. В свое время художнику не удалось завершить специальное образование – и, видимо, это пошло ему только на пользу.

Свою выставку художник назвал просто — «Мелодия цвета». Можно было бы принять правила игры и – совершенно в духе Довлатова – порассуждать о «полифонии оттенков охры, сольных партиях краплака и ультрамарина, мягком аккомпанементе берлинской лазури» и прочих высокоинтеллектуальных материях. Но в данном случае это представляется абсолютно излишним. Картины Федора Павленко не нуждаются в музыкальном сопровождении, как порой нуждаются в нем посредственные стихи для того, чтобы стать хорошей песней. В чем же секрет их обаяния? Видимо, в том, что, сохранив юношескую живость восприятия, автор обрел зрелую мудрость и не пытается учить нас жизни, а просто заставляет поверить в то, что она прекрасна – несмотря ни на что.

Игорь Коваленко