Burning Man – 2025 – буря в пустелі: «The Point of Unity» як символ незламності та інші арт-об’єкти з «гарячої української п’ятірки» на фестивалі cоntempоrary art в пустелі Блек-Рок

Коваленко Ігор | 12:39 01.09.2025 | 1517

Почнемо, як то кажуть, здалеку. Років сорок тому американський ландшафтний дизайнер Ларрі Харві із своїм другом тесляром Джеррі Джеймсом спалили на пляжі Baker Beach в Сан-Франциско дерев’яну статую людини у натуральну величину, створену ними власноруч (подейкують, що ця ідея виникла у Харві як наслідок нерозділеного кохання). Неочікуваний перформанс викликав у присутніх такий бурхливий сплеск емоцій, що автори вирішили повторити його через рік, потім ще й ще – аж поки через кілька років він не перетворився на фестиваль сучасного незалежного мистецтва, чи, як тепер прийнять казати, «cоntempоrary art». Цей фестиваль так і називається Burning Man (тобто «палаюча людина» у перекладі з англійської – прим. ред.) – ми вже розповідали про нього читачам в одній з наших публікаціій .

Burning Man – 2025 - буря в пустелі: «The Point of Unity» як символ незламності та інші арт-об’єкти з «гарячої української п’ятірки» на фестивалі cоntempоrary art в пустелі Блек-Рок

Burning Man – 2025 – буря в пустелі

Тож сьогодні Burning Man – один з ключових івентів не тільки американської, але й, мабуть світової контркультури. Цей щорічний фестиваль, що відбувається наприкінці серпня в пустелі Блек-Рок (Невада, США), став своєрідною квінтесенцією свободи і творчості – він поєднує мистецтво, музику, перформанси та експериментальні форми спільнотного життя. Ключові принципи Burning Man — радикальне самовираження, інклюзія, самозабезпечення, повна відсутність комерції та спільна участь, а місія фестивалю полягає у просуванні субкультури, що рік від року створюється на фестивалі Burning Man, у широкий загал. Фестиваль Burning Man – 2025, внутрішній слоган якого був сформульований як «Tomorrow Today — ідеї, які змінюють світ на краще», по різним оцінкам, зібрав від 70 000 до 80 000 відвідувачів, а середня вартість квитка склала близько 2000 доларів. Ну, а тепер про саме головне: цього року на Burning Man – 2025, який припав на часовий проміжок з 24 серпні по 1 вересня, Україну представляли п’ять арт-об’єктів – і це стало для нашої країни справжнім рекордом. Ба більше: спочатку планувалося, що у Burning Man – 2025 візьмуть участь навіть шість українських проектів – але, на жаль, скульптура «Смертю смерть подолав», створена львівським скульптором Володимиром Семківим та «Zenyk Art Gallery», з багатьох причин не змогла проїхати через митницю. Ну, а тепер – детальніше про арт-об’єкти з «гарячої української п’ятірки».

  1. Арт-кар «Blue Bull» («Cиній бик» – прим. ред.) – це двоповерхова арт-платформа, на якій можуть розміститися до 30 чоловік. Об’єкт створений за мотивами однойменної картини Марії Примаченко командою дослідно-конструкторського бюро «Майстерня Чудес» (керівник – Мітя Зінов’єв) за підтримки команди спільноти бьорнерів України «Ukrainian Burners» з табору «Kurenivka. Саме на цій арт-платформі під час Burning Man проходили концерти, майстер-класи й виступи перформерів та митців – як наших, так і іноземних.

  1. Інсталяція «Mermen – дванадцятиметрова деревʼяна скульптура Андрія Крапивченка (у приблизному перекладі з англійської її назва означає «Водяник» – прим. ред.). Це перший український арт – об’єкт, який отримав офіційний грант від Burning Man ще п’ять років тому, але – знову ж таки з багатьох причин – тільки у цьому році зміг дістатися фестивалю (тому автор називає його символом наполегливості).

  1. Футуристичні соняхи з металу заввишки майже 4 метри (автор ідеї – архітектор та дизайнер інтер’єру з Харкова Володимир Пономаренко). Арт-об’єкт було створено за технологією гідроформування – він має дзеркальну поверхню, яка відбиває навколишній простір, що змінюється залежно від часу доби. Після тижня на Burning Man – 2025 він стане частиною постійної експозиції в новому закладі громадського харчування «HeyDay» у Чикаго, а також допомагатиме збирати донати для фонду «Rescue Now», що надає всебічну підтримку людям, які перебувають у центрі гуманітарних криз.

  1. Інсталяція «Black Cloud» («Чорна Хмарина» – прим. ред.) – 8-тонна надувна грозова хмара завдовжки більш ніж 30 метрів. Інсталяція оздоблена світловими та звуковими ефектами, які відтворюють спалахи блискавок, вий ракет та сирен й гуркіт вибухів. За задумом автора ідеї українського художника Олексія Сая, продюсера проекту Віталія Дейнега та виконавчої продюсерки Марії Мороз, інсталяція є метафорою невідомих, але масштабних загроз, з якими стикається людство. «Black Cloud» – це вже не перша інсталяція команди на Burning Man, – втім, до неї ми ще повернемося трохи нижче.

  1. Ну, й нарешті, якщо можна так висловитися, «цвях програми» Burning Man – 25 – інсталяція «The Point of Unity» («Точка єдності» – прим. ред.), яку разом зі своєю командою створив дніпровський художник та митець світлових інсталяцій, засновник та арт-директор компаній «Expolight» і «Kabluka Light & Digital Sculptures» Микола Каблука – втім, на цьому арт-об’єкті варто зупинитись більш детально.

«The Point of Unity» – це арт-інсталяція у вигляді дзеркальної скульптури висотою 16 метрів, яка вперше була представлена глядачеві саме на Burning Man – 25 (тож наш блог щиро вітає автора та членів його команди з прем’єрою). Слід відзначити, що у команду, зокрема, увійшли Константин Любимий (ТОВ «Поліметрика», Юрий Нестеренко («Climatech»), Kate Krykun ( «Sagecraft Agency»), Олена Юзькова, консультантка з управління, бізнес-тренер, медіатор, фасилітатор та освітній дизайнер – і все це в одній особі, – і багато інших, а реалізовали проект співробітники одного з приватних підприємств міста Кам’янське.

Інсталяція побудована на оптичних ефектах, які провокують досить неочікувану поведінку світла та його взаємодію з простором. За задумом автора проекту, інсталяція символізує гармонію, взаємодію та силу єднання й немов метафорично «поєднує» небо із землею: коли хтось з гостей Burning Man – 25 заходив всередину інсталяції, він міг побачити як небо, так і пісок пустелі і зверху, і знизу – тож в нього створювалося чітка ілюзія того, що він знаходиться у точці єдності двох світів – звідси й назва інсталяції «The Point of Unity».

В результаті глядач цілком занурювався у складну гру світла, віддзеркалень, звуків і тиші, становлячись мов би частиною інсталяції, і в нього виникало чітке відчуття причетності до процесу – в чому, власно кажучи, й полягає місія справжнього мистецтва.

А ось що каже автор проекту «The Point of Unity» Микола Каблука:

– «The Point of Unity» народилася з моєї мрії, як арт-об’єкт, в якому небо з’єднається з землею, а ідея, метафорично, отримує власну матеріальну форму, як небанальний простір, де кожен може зупинитися, відчути, замислитись, помріяти – кінець кінцем, просто побути. Я хотів, щоб «The Point of Unity» стала точкою єдності — з собою, з людьми, зі світом. Ми хотіли створити простір, де люди відчувають, що єдність народжується за їхньої участі, тож «The Point of Unity» це не лише арт-об’єкт – це жива метафора взаємозв’язку між людьми.

«The Point of Unity» — це медитативна скульптура, що поєднує небо і землю, людину й природу, теперішнє та майбутнє, вона має стати символом міжнародної дипломатії та голосом України на міжнародній творчій арені – зокрема, на Burning Man – 2025. Візуально «The Point of Unity» нагадує світловий кристал, у якому промені сходяться в центрі, утворюючи символічну точку єдності.

Для скульптури ми створили особливу медитативну  композицію, яка доповнила її філософію для ще більшого імерсивного та емоційного занурення. Для підсилення відчуття зв’язку із всесвітом, ми розробили медитативний математично-космічний саундтрек на базі астрономічних параметрів Сонячної системи та закодованих математичних алгоритмів. Тож людина бачить себе у всіх площинах і взаємодіє з інсталяцією на рівні декількох органів чуття. Вона опиняється серед віддзеркалень і сотень мерехтливих зірок та сама стає ключовим елементом інсталяції.

Все спрацювало так, як я і задумував. Для учасників Burning Man – 2025 скульптура стала місцем зустрічей, медитацій та колективних переживань Майже ніхто не проходив повз. Хтось просто мовчки сидів на землі, слухаючи музику, хтось медитував, хтось обіймав свою близьку людину  і не відпускав хвилин двадцять, із заплющеними очима.

Присутність «The Point of Unity» та інших українських проектів на Burning Man – 2025 – це ще й культурна дипломатія. У часи, коли країна переживає випробування, митці використовують мистецтво як спосіб нагадати світові про силу творчості та стійкість українців.

N. B. Детальніше про арт-об’єкт «The Point of Unity» ви можете дізнатись на сторінці автора у Facebооk. Від себе ж додамо, що особливу цінність цій інсталяції надає той факт, що вона була створена у вкрай складні для нашої країни воєнні часи, попри всі виклики, зберегла свій задум і силу і, кінець кінцем, отримала змогу засяяти на фестивалі Burning Man – 2025. Тож зовсім не випадково відомий швейцарський журнал D5 Design Magazine, який активно висвітлює інновації у сфері дизайну та архітектури на міжнародному рівні, опублікував статтю про «The Point of Unity». Ця інсталяція стала провідником, що знайомить глядачів з українським креативом – разом з не менш вражаючими роботами інших талановитих українських митців з «гарячої української п’ятірки», про яку ми сьогодні вам і розповіли.

Але історія на цьому не закінчується. 24 серпня, у самий День Незалежності України, щойно монтаж «The Point of Unity» нарешті було завершено, над пустелею Блек-Рок вибухнула страшенна піщана буря – як кажуть очевидці, найсильніша за всю історію фестивалю Burning Man. Але всупереч стихії інсталяція залишилась практично неушкодженою, жоден елемент не зламався – тож, продовжуючи тему метафорічності, цей факт можна розцінити як переконливе свідоцтво незламності, стійкості, єдності та витривалості українського народу. Тому після того, як буря над Burning Man – 2025, нарешті, вщухла, команда Миколи Каблуки підняла український прапор, який гордо замайорів над інсталяцією як незаперечний доказ того, що навіть у найскладніших обставинах можна залишатися непохитним.

При цьому, на жаль, інсталяції «Black Cloud» пощастило менше: буря розірвала арт-об’єкт зсередини, тож він прожив лише один день. Що ж, враховуючи метафорічний сенс, який вклали автори проекту в інсталяцію – нагадаємо, це символ невідомих, але масштабних загроз, з якими стикається людство, – з цього факту при бажанні теж можна було б зробити певні метафорічні висновки. Але ми, мабуть, утримаємось від цього, а замість того щиро побажаємо усім причетним до створення арт-об’єктів, які увійшли до «гарячої української п’ятірки», подальших творчих успіхів, ну, й саме головне – найскорішої перемоги над ворогом.

Фото з відкритих джерел та прес-служби Миколи Каблуки