Абстрактные картины в арт-галерее «Квартира»: каждому — свое

Игорь Коваленко | 22:01 21.09.2015 | 506

Тарас Трындык принадлежит к той (не слишком, кстати, многочисленной) части художников, которая не стремится во что бы то ни стало подложить под свое творчество катки крутого концепта – и от этого его абстрактные картины только выигрывают. Не отличаются они и излишней дидактичностью: сакраментальный лозунг «поэт в России больше, чем поэт» явно не входит в «политическое кредо» автора.

Абстрактные картины в арт-галерее «Квартира»: каждому - свое

Абстрактные картины Тараса Трындыка (проект в проекте: листая старые афиши)

«Учить мир не хочу, — говорит он. – Сам такой же грешный, как и все. Хочу просто делать хорошую, светлую живопись для себя и для других. Пытаюсь заниматься «искусством для искусства», искать красоту…». Вообще он говорит о себе мало и неохотно, полагая, что вместо художника должны говорить его картины. Неизвестно, врожденная ли это скромность или действительно нежелание учить мир — и тот, и другой посылы равно достойны уважения. А его абстрактные картины – это действительно в чистом виде искусство для искусства, поиски той самой красоты, которая, возможно, когда-нибудь спасет мир.  И то сказать: не станешь же всерьез ждать от произвольного сочетания цветовых пятен решения  нравственных задач или, тем паче, социальных проблем, которыми столь богато начало третьего тысячелетия от рождества Христова.

Абстрактные картины в арт галерее «Квартира»: каждому   свое

Что касается полотен Трындыка, то его абстрактные картины действительно «говорят» — причем каждому именно то, что он хочет услышать. Ведь большинство из них написаны в самой что ни на есть абстрактной манере – вот откуда такая толерантность, к которой сам автор относится с благосклонной улыбкой. Он даже не возражает, когда горизонтальную картину рассматривают в вертикальном положении. И это, на наш взгляд, единственно правильная позиция. Ведь если, демонстрируя зрителям произвольную композицию цветовых пятен, автор станет утверждать, что перед ними, скажем, Челябинский тракторный завод или Первый концерт Грига для фортепиано с оркестром, они, скорее всего, ему не поверят (а если будет настаивать, решат, что у него не все дома). Все это еще сто лет назад описал Аркадий Аверченко – но мир за это время, похоже, совсем не изменился.

Абстрактные картины в арт галерее «Квартира»: каждому   свое

Правда, время от времени художник позволяет себе «легкий флирт на стороне» с фигуративной живописью, но всякий раз с заметным облегчением возвращается «в семью» и продолжает писать милые его сердцу абстрактные картины. А отсутствие адекватного нашему сознанию видеоряда с лихвой компенсируют прозрачная глубина мазка, нюансировка фактур, фрагментарное сопротивление линии доминированию цвета и расточительная щедрость палитры – от почти монохромной аскетичности до взрывного контраста тонов и оттенков. Впрочем, и отсутствие видеоряда здесь лишь кажущееся: в произвольном сочетании разноцветных фрагментов каждый из нас непременно увидит что-то свое – и, значит, в какой-то мере ощутит себя соавтором картины. Не в этом ли и состоит основная задача искусства – если, конечно, допустить, что у искусства могут быть какие-то задачи.

Игорь Коваленко специально для арт-центра «Квартира»

Абстрактные картины в арт галерее «Квартира»: каждому   свое

Абстрактные картины в арт галерее «Квартира»: каждому   свое

Абстрактные картины в арт галерее «Квартира»: каждому   свое

Абстрактные картины в арт галерее «Квартира»: каждому   свое

Абстрактные картины в арт галерее «Квартира»: каждому   свое